Zoviet France – Assault and Mirage

Zoviet France – Assault and Mirage

 

  1. Siege (5:56)
  2. Frost Smoke (5:55)
  3. Fire Sticks (4:25)
  4. Mosland (1:51)
  5. Shimmer In The Shiel (3:49)
  6. Mana (4:31)
  7. Tocasenh (3:29)
  8. Beat Up Cut Branches (2:14)
  9. Scree Shift (3:33)
  10. Fountains Fell (5:05)
  11. Siege Retreat (1:07)

 

 

        Небрежно склеенный из низкочастотных гулов, этнических мотивов, звона и голосов, подверженный искажению и звуковым перегрузкам, монотонный и гипнотический – так можно описать этот (и многие другие) альбомы культовой группы Zoviet France. Созданием этого альбома занимался непосредственно Робин Стори, и его подчерк, позже нашедший воплощение в проекте Rapoon, ощущается здесь на все сто процентов. Нарочито «неровные» сэмплы экзотических ритуалов, темный атмосферный drone, индустриальные шумы и ритмы – все это создает сложный звуковой мираж, уловить который порой удается с трудом. Даже при ближайшем рассмотрении плотный поток звуков не распадается на составляющие, являя собой очень цельное произведение. Создается эффект присутствия на каком-то архаичном ритуале, смысл которого скрыт временем, а странные действия жрецов и звучание древних инструментов наводят ужас. Музыка Zoviet France часто выступает в роли проводника по заброшенным уголкам генетической памяти (в этом плане можно найти параллели с творчеством Maeror Tri), важно только захотеть погрузится в них.

Al Gromer Khan – Sufi

 

Al Gromer Khan – Sufi

 

  1. Khanqah (6:12)
  2. Moderate Mast Near Motor Station (4:05)
  3. Zikr (4:24)
  4. Futura (4:37)
  5. Hal-Fez (6:42)
  6. Tanyet (5:59)
  7. Ya Aziz (Ambient-Adagio-Alap) (12:35)
  8. The Crowning Of H.S. (6:08)
  9. Dargah (5:01) 

       Эл Громер Хан – признанный мастер игры на ситаре, получивший признание у лучших мастеров Индии, что редкость для европейца (он уроженец Германии). Популярность ему принесла техника игры, а также ее симбиоз с современным эмбиент звучанием. «Sufi» считается одним из самых популярных альбомов музыканта.  Честно говоря, лично я так и не смог до конца оценить эту работу – да, она сделана очень профессионально, но вот ее атмосфера на мой взгляд, не передает полностью заложенный в названии смысл. Суфизм – это мистическое ответвление мусульманства, у многих людей это понятие ассоциируется с вращающимися дервишами и книгами Хазрат Инайята Хана («Мистицизм звука» и другие его работы во многом открыли восточную культуру европейцам). Все это заставляет ждать от работы что-то мистическо-возвышенное. На альбоме «Sufi» есть удивительные и трепетные звуки ситара, хрупкая и сложная восточная перкуссия, невесомая электроника – но все это создает настроение обыденной жизни. В звуках чувствуется пустынный зной, раскаленный песок под ногами, выжигающий ветер, пустые улочки арабских поселков, переговоры рыночных торговок – вообщем, на слух он воспринимается как экскурсия по самым обычным местам. В этом  нет ничего плохого – и настроение передано превосходно, и музыка звучит изумительно – часто кажется, что она звучит сама по себе, и ей абсолютно все равно, слушает ли ее кто-нибудь.  Или это просто Вечность выдыхает звуки, которые можно мимолетно уловить. Если бы у альбома было другое название и другой посыл, он мог бы сталь еще одним шедевром.

Nurse With Sound – Homotopy to Marie

Nurse With Sound – Homotopy to Marie

 

  1. I Cannot Feel You As The Dogs Are Laughing And I Am Blind (10:14)
  2. Homotopy To Marie (16:37)
  3. Astral Dustbin Dirge (12:19)
  4. The Schmürz (Unsullied By Suckling) (24:54)
  5. The Tumultuous Upsurge (Of Lasting Hatred) (1:25)

 

 

      Музыка Стивена Стэплтона всегда представлялась мне саундтреком для шизофрении – какие-то альбомы для вялотекущей формы, какие-то – для прогрессирующей. «Homotopy of Marie» – одна из ранних записей NWW, которую переиздал Дэвид Тайбет на своем лейбле Durtro в 2007 году. По звучанию – это странный сюрреалистический коллаж из самых разнообразных, в массе своей угнетающих и нервирующих звуков. «Растянутые» голоса, церковные хоралы, колокола, уличные записи, и много-много металлических скрежетов и скрипов. Композиции строятся по-разному – то монотонно повторяется один и тот же звук, то все компоненты трека сваливаются в одну кучу. Все это затягивает липкими руками ужаса в запределье, где есть только черно-белый свет, запахи разложения и сумасшедшие на каждом шагу. Явно нездоровая и слишком не стандартная музыка – интересно, понимает ли сам Стэплтон всю глубину своего музыкального безумия? В любом случае, он один из немногих, кто может сказать, что постиг и передал в своем творчестве настоящий «Кафкианский» кошмар. Буйная форма сюрреализма – а значит, рекомендации для тех, кому подобная тема близка. Всем остальным – обходить стороной, дабы не повредить мозг.

Rapoon – The Library of the Dead

Rapoon – The Library of the Dead

 

  1. Sunday dawn
  2. Plains
  3. Rising
  4. The dark spaces
  5. Fortunes mistrust
  6. Verianus
  7. Set me free
  8. Rive
  9. Scream
  10. Vibrations
  11. Damask and lipstick
  12. The long hallway
  13. Sidelong
  14. Sing song swan
  15. Kandinka
  16. The shades herald
  17. Diamonds and flock

 

       Интерес Робина Стори к России растет и ширится – вот уже третий альбом выходит на российском лейбле, вот уже второй российский музыкант участвует в записи. На этот раз компанию составила певица Толока – точнее, не то, чтобы компанию составила, просто передала Робину записи своего красивого голоса и разрешила делать с ним все, что душе угодно. В руках музыканта записи а capella были разделены на части, обработаны, и перемешаны. Хотя альбом состоит не только из экспериментов с голосом – Робин демонстрирует самые разнообразные подходы к созданию композиций, от «кинематографичных» партий на пианино, до тяжелых шумовых всплесков, от «классических» зацикленных сэмплов до космических атмосфер. Разнообразие звуков и приемов вызывает уважение, но множество сравнительно коротких вещей создают весьма фрагментарный альбом, лишенный целостности и единой концепции, даже не смотря на использование голоса почти в каждом треке. Можно сравнить «The Library of the Dead» с испорченным калейдоскопом, в котором все элементы очень красивы и привлекательны, но в целую картинку не собираются. Хотя, это не негативная критика в адрес музыканта – работа Стори со звуком давно стала неким эталоном. Также вызывает уважение его постоянный поиск новых форм звучания, отчего альбомы последних лет получались очень разнообразными и не похожими друг на друга, и «The Library of the Dead» один из достойных продолжателей истории Rapoon.

Явление Шьямалана

Явление Шьямалана

 

        Найт Шьямалан, режиссер из Индии, в свое время мощно стартанул в Голливуде со своим «Шестым чувством», получив карт-бланш на производство триллеров, в которых все самое интересное и неожиданное происходит в последние пять минут. Правда, потом постепенно выяснилось, что ничего интереснее мертвого и не знающего об этом Брюса Уиллиса режиссер изобрести не смог, хотя и очень пытался. Кончилось все разгромным провалом «Девушки из воды», после чего Шьямалана стали подталкивать в спину, направляя в сторону его полной благовоний и священных коров Родины. Но упорный товарищ не сдался – убедил продюсеров дать ему последний шанс, наскреб бюджет с миру по нитке (в том числе и в Болливуде). Результат – выпущенный в пятницу, 13-го июня фильм «The Happening», «Явление» по версии наших прокатчиков.

        Сюжет вкратце таков – в одном из крупных городов Америки начинается полный Армагеддец – сначала люди теряют дар связной речи, далее следует полная потеря ориентации, а в конце – красочный суицид. Пока режиссер с несвойственной ему ранее жестокостью смакует суициды, учитель в исполнении Марка Уолберга рассказывает своим ученикам две важные вещи – про массовое исчезновение пчел и про то, что мы, люди, так никогда и не поймем все происходящее в этом мире. Про пчел можно забыть сразу, к ним история больше не вернется, а вот вторая важная вещь крайне важна при просмотре фильма – только ей можно объяснить все нестыковки и недосказанности картины.

      Дальше Армагеддец переносится на жизнь героя Уолберга и его жены в исполнении Зуи Дешанель, а также друга семьи, Джона Легуизамо с обязательной для подобных фильмов испуганной маленькой девочкой. Им придется бежать все дальше и дальше, в глушь, к сумасшедшей тетке, по пути наблюдая массовый падеж второстепенных героев и строя предположения, а что же это вокруг происходит.

      Чем дальше в лес, тем больше приходит на ум сравнение, что «Явление» – это Спилберговская «Война миров» для бедных. Тягостная атмосфера, мор в производственных масштабах, простые люди, не супергерои, бегут, куда глаза глядят, спасая свои жизни. Более существенные сюжетные пересечения – если у Спилберга был сумасшедший Тим Роббинс в подвале, то у Шьямалана в этой роли выступает сумасшедшая старуха, которая сначала дает приют героям, но потом начинает жечь так, что лучше бы им с ней не встречаться. Плюс обязательный подвал, в котором можно пересидеть любой конец света. Есть пересечения и по внезапной концовке – в «Войне миров» злобные пришельцы просто в момент сдохли от вируса, в «Явлении», непонятно с чего, все закончилось в один миг.

       На фоне этого Шьямалан пытается строить конфликт между героями, мужем и женой, но, видимо, эта тема его волнует крайне мало. Уолберг и Дешанель якобы не совсем несчастны в браке, о чем нам поведает герой Легуизамо, она вроде как ему пыталась изменить (интересно, считается ли изменой выпитая чашка кофе с коллегой по работе?), но все это мельком, не доводя проблему до каких-то интересных и драматических масштабов. Зрителю становится понятно, что закончится все поцелуем в диафрагму и двумя полосками теста на беременность, поэтому их семейные проблемы никакой смысловой нагрузки не несут.

       Кстати, об актерах – Уолберг конечно не Уиллис, да и Дешанель не актриса первого эшелона, но лицедеи они все-таки знатные, умеющие раскрыть своих персонажей. Правда, сделать это можно только там, где персонажи есть и есть их некое развитие. В «Явлении» герои очерчены очень неясно, они фрагментарны, местами даже стандартны для подобного рода фильмов. ОН – не супермен, простой, как две копейки, но умный американец, который должен спасти своих близких, ОНА – его вторая половина, та, которую он должен спасти и поцеловать в финале. Дочь лучшего друга, волею судеб оказавшаяся на их попечении – типичная девочка в беде, без мамы, без папы, чистый объект сопереживания любого нормального зрителя. Все остальные вокруг – пушечное мясо в крайней степени паники. При таком раскладе химической реакции между героями не происходит – Уолберг часто делает такое лицо, словно вообще не понимает, что происходит, хотя местами разбавляет действие удачными находками и шутками (разговор с пластиковым деревом, например). Дешанель, актриса больше комедийная, умилительно раскрывает свои голубые глаза и послушно волочится за очерченной ей ролью. Легуизамо, правда, выдает неплохого персонажа, жать только, что его участие в картине мимолетно.

       Но не в актерах дело конечно – их роль в подобных фильмах часто не важна. Важно напряжение, важно действие.  Чем нас порадует Шьямалан? Небольшим бюджетом, из-за чего нас будут пугать сильным ветром, раскачивающим ветви деревьев и прижимающим траву к земле. Реалистичным насилием с перегибами на местах – самоубийство путем захода в клетку со львом, которое, к тому же снимают на мобилу и пересылают по MMS, явно было лишним. А вот пистолетная эстафета, когда оружие идет по рукам самоубийц, или падение рабочих с крыши выглядят эффектно и жутковато. В целом, все эти приемы сняты на уровне триллера категории В, куда «Явление» может смело проследовать с позиции летнего блокбастера.

       Но вернемся к сюжету – попавший в ловушку собственного имиджа мастера эффектных концовок, Шьямалан должен был, по меньшей мере, удивить. Что он преподнес на этот раз в качестве геноцида населения Америки? Террористов? Инопланетян? Жутких монстров из преисподней? Все не то. «Явление» выступает в модном нынче дивизионе «экологических триллеров». Мор и насилие происходят здесь вследствие действия природных токсинов, которые распыляют растения. Нет, понятно, что повод так поступать у них есть – непонятно, при чем здесь пропавшие пчелы, если на этом делается акцент в самом начале фильма, непонятно, почему это началось именно в данном месте, и закончилось столь внезапно, когда героям захотелось поцеловаться на прощание? Никаких логических объяснений, вместо этого  нас постоянно отсылают к словам героя картины, о том, что всего понять невозможно. Наверное, это так – невозможно понять, как продюсеры решились снимать фильм с таким количеством немотивированных недосказанностей и избитых сюжетных приемов. Зрителя ведь трудно обмануть – он прекрасно понимает, когда создатели фильма специально что-то не объяснили, а когда просто не смогли объяснить по причине дырявого сюжета.

      Но режиссер идет дальше, погружаясь в кинематографическую пошлость – когда в Америке все кончилось хорошо, трупы зарыты, жизнь восстановлена и герои счастливы, ветер начинает раздувать листья на другом континенте, в частности, во Франции. Может, режиссер не в курсе, но тема «в Америке все закончилось хорошо, Европе наступил крантец, финальные титры» давно уже пахана – перепаха от блокбастеров до порно. Назвать такой подход к делу концовкой а-ля «Шестое чувство» или, хотя бы, «Таинственный лес», язык не повернется.

      Сложилось впечатление, что Шьямалан и сам понимает, насколько зыбко его положение в Голливуде, вот и решил оторваться напоследок – но отрыв получился по- восточному неторопливым и малопонятным. Необъясненный сюжет, слабые персонажи, скомканная концовка – пожелаем Шьямалану удачи, вернуть бюджет и хорошо устроится на Родине.

Nostalgia – Beyond Horizon

Nostalgia – Beyond Horizon

 

  1. The Art Of Perplexion (10:30)
  2. Infinite Rustle Of Wind And Water (12:45)
  3. Rush Of Samadhi (6:54)
  4. Sprites And Angels (4:14)
  5. Earth Awakening (10:18)
  6. The Hope Dies At Last (9:24)
  7. Beyond Horizon (10:45)

 

 

Nostalgia – совместный проект Матиаса Грассова и Рудигера Глейсберга, людей известных и уважаемых в мире эмбиента. «Beyond Horizon» вышел на Голландском «болваночном» лейбле «Practising Nature», который избрал своей специализацией издание работ из обширной дискографии Грассова. По своему звучанию альбом ничем из этой обширной дискографии не выделяется – все тот же протяжный drone, созданный из звуков поющих чаш, предоставленных Клаусом Визе. Все это слегка разбавлено электронными пассажами Глейсберга и различными сэмплами – от перкуссии и ангельских хоралов, до затасканных даже Карунешем звуков флейт. Местами альбом пытается быть похожим на гениальный альбом этих же товарищей «Arcanum», но, то ли сказывается отсутствие Амира Багири (хотя он там отвечал за перкуссию, а здесь она имеется), то ли в одну реку дважды войти нельзя – вообщем, альбом воспринимается не целым произведением, а набором различных музыкальных деталей, этаким конструктором. Вроде даже музыканты местами умело все конструируют, и по отдельности треки особого разочарования не вызывают, но целиком диск оставляет впечатление невкусной жвачки, которую уже пожевал кто-то другой. Не радует также и звучание альбома, и сам носитель информации. Если и вызывает ностальгию, то только по другим, более интересным альбомам этих музыкантов.

Дима Колдун и вши

Странный диалог раздался сегодня на работе – на риторический вопрос одной из сотрудниц “Для чего на нашей эстраде существует певец Дима Колдун?”, последовал не менее риторический вопрос “Ну а для чего в экосистеме существуют вши?”. Такие риторические вопросы как-то заставляют задуматься о месте во Вселенной различных персонажей..