Closing the Eternity & Ad Lux Tenebrae – Nearby Being

Closing the Eternity & Ad Lux Tenebrae – Nearby Being

 

  1. Bei Ngnea Rby (17:04)
  2. Ou Tcold (17:54)
  3. Va Le (18:57)

 

 

       Drone ambient российского производства, изданный на metal лейбле из Чехословакии, если ничего не путаю. Проект «Closing the Eternity», равно как и остальные проекты товарища 121, достаточно широко известен в узких кругах. «Ad Lux Tenebrae» имеет меньшую популярность, но «нашего полку прибыло», а это есть хорошо. Кажется, что сам альбом инспирирован любовью 121 к творчеству Klaus Wiese,  по крайней мере, общий набор инструментов (поющие чащи и прочая экзотика) и общее настроение перекликаются с работами немецкого музыканта. Впрочем, у наших соотечественников альбом получился более мрачным, тяжелым и грязным по звучанию. Основные традиции стиля drone здесь соблюдены – характерные «гулы», медленное развитие, статичные тяжелые звуки, плюс много колокольчиков и «живых» звуков, отчего звучание альбома приобретает ритуальный и немного гипнотический оттенок. Правда, на мой слух, построение самих треков местами изрядно страдает – потоки звуков словно бы теряют синхронность и, вопреки композиторской задумке, начинают «расползаться» в разные стороны, отчего пропадает общая композиция и целостность. Впрочем, сами авторы эти огрехи (или так и было задумано?) быстро исправляют, и композиции продолжают свое медленное, но не спокойное течение. И вроде бы все хорошо (хотя звук, повторюсь, все-таки грязноват), но данный диск после его даже многократного прослушивания не оставляет никаких эмоций, никакого «послевкусия», так, «послушал и забыл».

ЖЖ и реклама

     Забавно, при входе на главную страницу ЖЖ постоянно вижу рекламу какого-то Clearasil`a, а при попытке что-то написать в журнал, регулярно наблюдаю  ролик средства для снятия тяжести в желудке… Можно ли на основании этого позиционировать среднестатистического пользователя ЖЖ как вечно жрущего всякую ерунду прыщавого подростка?

Vidna Obmana – Twilight of Perception

Vidna Obmana – Twilight of Perception

 

  1. The Embrace In Motion (5:47)
  2. Traditional Spirit (Gülüm Seni) (4:58)
  3. Sanctuary Of Reply (16:13)
  4. Over Blue Mountains (6:10)
  5. Primary (Gamelan 3) (7:10)
  6. Twilight Came (8:29)
  7. Charm Mystique (5:14)
  8. Torch Of Remembrance (4:50)
  9. Shamanistic Return (6:52)
  10. By Abundant Rain (6:24)

 

 

Twilight of Perception – сборник ранних композиций бельгийского музыканта, раскиданных по различным компиляциям и просто неизданные треки. Датированные в большинстве своем серединой 90-х, эти вещи демонстрируют нам творчество Vidna Obmana еще до его ухода в малопонятные эксперименты. Наоборот, здесь собрано все то, за что бельгийца многие (и я в том числе) полюбили – марево атмосферной электроники, неторопливая перкуссия, протяжные, словно обнимающие слушателя звуки, общая атмосфера меланхолии и погружения в какое-то особенное состояние тепла и полумрака. На «Twilight of Perception» Вы найдете как «чистый» эмбиент, так и его этнические разновидности (в частности, Traditional Spirit строится на восточной народной песне, которую напевает приглашенный вокалист). Можно, наверное, даже сравнить большую часть раннего творчества музыканта с мёдом или патокой – такое же медленное, тягучее, и такое же вкусное.

Mathias Grassow & Bruno Sanfilippo – Ambessence (piano & drones)

       Mathias Grassow & Bruno Sanfilippo – Ambessence (piano & drones)

 

       Один из тех дисков, глядя на название которого, сразу понимаешь, что ждет тебя при прослушивании. Человеку знающему нетрудно догадаться, что за drones отвечает Матиас Грассов, а piano звучит под руками Бруно Санфилиппо. Собственно, музыканты не сделали ничего, чтобы удивить или расстроить прозорливых слушателей – Грассов действительно накручивает ровные и бесконечные «гуделки», периодически меняя их тональность и «густоту» звучания, а Санфилиппо неплохо, но без изюминки импровизирует на клавишах, создавая ровные и безвкусные пьесы. Альбом очень ровный и  даже позитивный – диск смело можно отправить в сторону бесконечного потока нью эйджа для релаксации, СПА, астральных путешествий и прочих неземных удовольствий. Насчет творчества Санфилиппо не знаю, а вот для Грассова, даже при его музыкальном графоманстве, весьма проходной диск. Впрочем, на сон грядущий – самое оно.

Porcupine Tree – We Lost the Skyline

Porcupine Tree – We Lost the Skyline

 

  1. The Sky Moves Sideways (4:02)
  2. Even Less (3:27)
  3. Stars Die (4:33)
  4. Waiting (3:52)
  5. Normal (4:52)
  6. Drown With Me (4:09)
  7. Lazarus (4:29)
  8. Trains (4:04)

 

       Концертный диск, демонстрирующий отличие «живого» звучания одной из интереснейших групп современности от их «студийной» деятельности. Собственно, группы как таковой на сцене нет – сам Стивен Вильсон плюс некто Джон Уэсли на подпевках. Отсутствие концертного состава лишило песни виртуозности и «прогрессивности», зато добавило столь редкой в наши дни интимности и сопричастности происходящему на сцене. Под аккомпанемент электро- и «классической» гитар Стивен поет свои самые хитовые и известные песни, выжимая их них все прогрессивные навороты и оставляя лишь доминанту, «сухой остаток» из экспрессии и эмоций – там, где альбомный вариант композиции длится минут пятнадцать, Стивену в «живом виде» хватит четырех минут, чтобы донести все, что он хотел, до слушателя. Слушатели на это, судя по записи, реагируют весьма благосклонно и искренне сожалеют, когда музыкант объявляет последнюю песню, провожая исполнителей овациями. Стоит отметить умение музыканта создать на сцене атмосферу непринужденности и взаимного общения – рассказами, шутками, или словом «fuck». Необычный диск в дискографии Porcupine Tree, открывающий их многомерное творчество с необычной и новой стороны.