Bolverkstorm ‎– Ewigkeit

bolver

Valgriind ‎– VG54, 2014

 

1. Via Lactea (5:03)

2. Unsterblichen / Feuer Ostfront (4:56)

3. Homo Collapsus / Ad Mortem (3:11)

4. Body To Dust, Soul To Stars (3:03)

5. Steel Agony (3:48)

6. Im Sturm Des Sieges / Wir Kommen (2:43)

7. Flesh To Sword (7:26)

8. March Of Dissent / Ghost Counter (3:12)

9. Stögul (1:51)

10. Toten / Träumen / Ewigkeit (5:27)

11. The Sun Will Rise Again(3:55)

12. Death Battalion – In Der Umarmung Der Boden (Bonus Track) (2:10)

 

Не секрет, что музыкантов, которые в своем творчестве используют «северную» символику, озаглавливают свои работы по-немецки (хотя сами являются гражданами России) и пишут их готическим стилей, а также эксплуатируют связанные с Третьим Рейхом символы, у нас в стране автоматически причисляют к носителям определенной идеологии, что влечет за собой не только мелкие проблемы в виде недопонимания окружающих, но и вполне серьезные последствия. Отсюда и полная анонимность этих авторов. Трудно удержаться от идеологических параллелей, заводя разговор о новом альбоме «Bolverkstorm» – за название проекта взято одно из имен Одина, немецкий язык мелькает не только на обложке, да и музыка просто нашпигована мелкой шрапнелью звуковых «диверсий». Так что предупреждаю заранее – вам решать, готовы ли вы принять подобное творчество или же идеи, заложенные в нем пусть только как некие символы, помогающие в полной мере раскрыть идею альбома, вами категорически неприемлемы.

Нет, конечно, никакой агитации. Просто зарисовки с полей сражений Второй Мировой, помогающие воссоздать во всей ужасающей и яростной красоте моменты Великой Трагедии, без которой, однако, не был бы рожден в горниле расплавленного залповым огнем свинца Великий Подвиг как осознанный поступок свободного человека. Важно сконцентрировать внимание именно на нем – тогда, может быть, удастся скинуть с образа Солдата навешанный за последние десятилетия образ тупого пушечного мяса, безвольного в своем коротком и отчаянном миге бытия. «Bolverkstorm» воспевают момент смерти на поле боя, момент, склоняющий чашу весов между славой и бесчестием – жаль, конечно, что «Ewigkeit» разместился только с одной стороны поля боя, но из песни слов не выкинешь и отпечаток идей не вытравишь ненавистью и неприятием. Представленные здесь двенадцать треков записаны в разное время, поэтому звучат по-разному, но авторам удалось каким-то образом слепить из них довольно целостный альбом: в основном за счет чередования мартиальных и неофолковых вещей и шумовых, эмбиентных зарисовок-интерлюдий. Вокала на альбоме нет и вообще уровень записи «Ewigkeit» создает ощущение «домашних сессий». Впрочем, не исключаю и возможности того, что эта «грязь» была оставлена намеренно, с целью добиться эффекта оголтелой простоты и шума в духе «Гражданской Обороны». Фолковые композиции строятся на напряженном, но не лишенным завлекательной и угрюмой мелодичности бренчании акустической гитары, дополненном то незатейливо-душевной гармошкой, то запилами гитары электрической, привносящей панк-корни в традиционный, явно смотрящий в сторону самых ранних опытов классиков жанра darkfolk. Бэкграунд музыки полностью замешан на военной тематике: здесь рвутся снаряды, свистят пули, корежиться броня, сгорают в жертвенном огне тела воинов, ревут пикирующие бомбардировщики и грохочет артиллерия. Здесь каждая секунда овеяна коротким вздохом смерти, драматизм этого мига усиливают отголоски параллельной, мирной жизни, вроде обрывков мелодий и девичьего шепота, произносящего строки полученного с фронта письма. Эксплуатирует «Bolverkstorm» и мартиал-эстетику со всем ее громоздким пафосом. Долгие и торжественные марши, закольцованные фрагменты классических и «правильных» мелодий с точки зрения пропаганды, идеологи которой активно несут идеи в массы с архивных пленок. Более экспериментальная часть альбома наполнена статическим, плотным и абразивным шумом, в котором велико присутствие тревожных настроений, он перемалывает сэмплы, мелодии и короткие сигналы, обнажая какую-то неприглядную, на истинную суть войны; при всей своей просторе и прямолинейности этот шум сложно назвать банальным, в нем тоже заключена Правда, которая, как известно, у каждого своя.

Не скажу, что неоднократное прослушивание «Ewigkeit» позволило снять все неудобные вопросы к его создателям, но замечу, что это был интересный музыкальный опыт, который способен что-то перевернуть глубоко внутри, покопавшись в душе саперской лопаткой и взбудоражив яростным императивом короткого и емкого приказа.

 

 

http://valgriind.narod.ru

Advertisements

Ультраполярное Вторжение / Ryr ‎– Omega: Высшая Мера Рассоздания

омега

Valgriind ‎– VG52, 2014

 

1. Ультраполярное Вторжение – Манифестация Пламени Чёрного Солнца В Проявленном (Сгущение) (7:00)

2. Ультраполярное Вторжение – Воля Жестоких Владык Занебесных Полюсов (8:54)

3. Ультраполярное Вторжение – Готовность К Невозвращению (Переступая Бездну) (6:20)

4.Ультраполярное Вторжение – Оператор Судного Дня (Действие) (7:19)

5. Ультраполярное Вторжение – Созерцает Волк Раскрытие Бутона Чёрного Лотоса (Расстворение) (6:03)

6. Ультраполярное Вторжение – Вьюгой Hagalaz (9/9) (5:06)

7. Ryr – Начало (0:53)

8. Ryr – Der Schlaf 1 (4:38)

9. Ryr – Der Schlaf 2 (3:10)

10. Ryr – Nigreddo Elexir (3:50)

11. Ryr – Untitled (8:14)

12. Ryr – Untitled (5:21)

13. Ryr – Тем Что Там (5:32)

14. Ryr – Конец (5:01)

 

Как ни крути, а человеческую жизнь честно будет представить как неизлечимую болезнь, во всех без исключения случаях заканчивающуюся летальным исходом. И чтобы ты не делал, в итоге ждет лишь тлен, которому предшествует либо медленное угасание, либо череда событий, обрывающая существование одной короткой вспышкой боли. Так стоит ли ждать и оттягивать это превращение в тлен, который смешается с землей и будет ею поглощен, или же стоит взойти на костер самопожертвования и сгореть в нем полностью, уносясь за границы воплощенного бытия ярким, негасимым цветом? Всегда считал, что именно эти мысли в большинстве случаев движут героями, подлинными или мнимыми, когда они делают последний и решительный шаг. Подозреваю, что эти мысли вдохновили участников двух российских проектов на создание своей музыки, правда, за ней стоит более насыщенный мистериальный бэкграунд, замешанный на Традиции, истории, нордической эзотерике и символике поля битвы, на которое глядят с неба Боги, выискивая среди кричащих в агонии солдат тех, кого они смогут приблизить к себе, выделив их за смелость и понимание той необратимости, которая и сподвигла их на трагический и яркий подвиг.

«Высшая Мера Рассоздания» – сплит «Ультраполярного Вторжения» и «Ryr», вобравший в себя несколько треков с компиляций, переработанный и неизданный материал разных лет. Четырнадцать композиций, сконцентрированных на Трагизме и Героике войны, земной и небесной, которые подаются через знакомые и зачастую все еще провокационные образы Первой и Второй Мировых Войн. Реализация идей у обоих проектов происходит примерно в одном ключе – широко используются оркестровые сэмплы величественной, нетленной классики и военные марши (сильна вероятность вспомнить о ранних работах «Der Blutharsch»); ритм, составленный из разрывов снарядов; напряженный, абразивный шум и прочие приемы «силовой электроники», которые, творя акт эмоциональной агрессии, порой не дают сконцентрироваться и «включить» инстинкт самосохранения; ритуальные мотивы, выраженные в отголосках мистерий, от которых буквально ощущаешь запах и тепло, идущие от множества факелов; гипнотический грохот боевых барабанов. Добавьте к этому «архивные» голоса на разных языках и крики, не нуждающиеся в переводе, вой авиации и прочие звуки, связанные с эстетикой войны, тревожные эмбиентные пассажи – и картина будет полной. Есть ли в музыке двух авторов отличия? Я бы сказал, что творения «УП» описывают бесконечный момент атаки, когда ничего нельзя изменить, когда есть только путь вперед, на врага, который также, как и ты, объят жутким, инстинктивным страхом – и есть Смерть, играющая прямо сейчас сама с собою в кости на одну из этих жизней, и от исхода этой игры зависит, кого ждет впереди холодный, сбрызнутый еще горячей кровью снег. Или это символ холодных чертогов Валгаллы? «Ryr», чисто субъективно, описывает минуты до атаки, когда окопный воздух уже наполнен ощущением неминуемого, но еще слышны вполне себе «лаунжевые», незатейливые мелодии, проигрываемые старым патефоном, когда вся жизнь, прошлая и будущая, если ей позволено будет продолжить свой бег, умещается в короткий вздох, за которым следует команда «Вперед!». Вперед к чести или бесчестию, к забвению или вечности – каждый решит сам.

Сильная, тревожащая работа, соединившая низменную ярость и божественный пафос, опустошающий страх и веру в высшие силы и извечные смыслы.

 

 

http://valgriind.narod.ru

Ода Релікта ‎– УПА

upa
Old Captain ‎– OCS, 2012

1.Willow & Arrow-Wood (Lyrics &Voice – While Angels Watch) (3:00)     
2. Pantheon Of Glory   (2:28) 
3. Into The Woods Whence Mouth-Organ Heard (1:13)       
4. Triumph Of Ukrainian Insurgent Army (2:41)         
5. Unvanquished Knights (Feat. Furvus) (3:01)          
6. From Dreams Into Ranks (Feat.:Golgatha:) (2:55     )
7. Parakleisis (Composed by Dissonant Elephant & Lonsai Maïkov) (3:19)   
8. Born In The Great Hour (3:10)      
9. Under-Aged Veteran (Gone) (Lyrics & Voice – Gnomonclast, Luftwaffe) (3:44)  
10. Stray Souls (Composed by Our God Weeps) (5:57)       
11. Martirologue (2:33)         
12. Black Forest (3:43)         
13. Mnohaya Lita (1:41)

       У каждого своя правда. Правда, проходящая красной нитью через все сложные хитросплетения и искажения истории, которую пишут, как правило, победители. Соглашаться с этой правдой или нет – личное дело каждого. Деятельность Украинской Повстанческой Армии (УПА), в «союзное» время получала, по понятным причинам, однозначно негативную оценку, да и сейчас изрядно бередит общественность, вызывая громогласные споры и бесконечные ревизии минувших событий, в водовороте которых до сих пор трудно разделить противостоящие стороны на «правых» и «виноватых», ибо в хаосе первой половины двадцатого века все успели натворить и кровавых грехов, и великих подвигов, следуя своей Правде. Смело бросая вызов политкорректности (и, видимо, тем «москалям», для которых даже обложка диска станет красной тряпкой, брошенной в лицо), Олег Коляда создал альбом, посвященный семидесятилетнему юбилею этой военной организации, воздавая дань уважения тем, кого он искренне считает защитниками своей Родины от «красной» и «фашистской» агрессии. На этом факте и остановимся, не вдаваясь в политику и национальные вопросы – просто теперь слушатель точно предупрежден и может сам решать, стоит ли ему слушать этот диск или нет.

     Не испытывая особенного восторга от выбранной темы, замечу, что слушать «УПА» все-таки стоит. Хотя бы для того, чтобы в полной мере понять культурный, исторический, духовный и религиозный контекст украинского национализма. Олег Коляда в рамках «Ода Релікта», как правило, выступает в качестве ревизора истории, извлекая из человеческой памяти образы и звуковые «реликты», не просто помогающие прочувствовать тот временной пласт, о котором идет речь – они и есть то время, его беспокойное эхо. «Полевые записи», использованные на диске, сделаны в тех местах, где происходили боевые действия с участием этой армии. Здесь голосами птиц и шумом ветра наполнены лесные чащи, здесь на привале бойцы развлекают себя игрой на губной гармошке, кобзе и флейте, рядом с которыми в предвкушении битвы лязгает затвор винтовки и звучит голос Степана Бандеры, записанный, впрочем, уже в те годы, когда история УПА закончилась поражением. «Мирные» звуки сменяются грохотом сражений, вновь прокатившихся по этой земле с помощью участников клубов исторической реконструкции. Но боевые действия играют не самую главную роль – на ее место претендует то, что можно назвать «голосом народа»: духовные гимны (в том числе и «Боже Великий и Единый», который в Галиции исполняли в качестве национального гимна Украины), церковные литургии и фольклорные песни, марши легионеров, сопровождающие ритуальные процессии, характер которых меняется от героического величия «Triumph Of Ukrainian Insurgent Army» до трагизма «Stray Souls». Эти две композиции, созданные «сторонними» авторами (среди которых можно заметить звезд не первого эшелона, но вполне уверенных «середняков», способных иногда и уделать эстетствующих «ветеранов») – едва ли не лучшее, что случилось в рамках мартиал сцены за последнее время. В первом случае за мощнейший саундтрек, под который перед глазами встают картины сражения и сердце учащенно колотиться в груди, стоит благодарить композитора Олега Разумовского, а во втором случае похвалы удостоится Янош Мадура из «Our God Weeps». Вообще же финал альбома, предстающий в трагических оттенках, способен вызвать эмоции у многих, даже у тех, кто к самой идее восхваления УПА относится с агрессией. Из «иноземных» гостей стоит также отметить «Dissonant Elephant» и «Lonsai Maïkov», выдавших модный ныне милитари-поп на французском языке, участников «:Golgatha:» с вариацией на тему гимна украинских стрелков и «Furvus» с их католической средневековой музыкой.

      Патриотический или радикально-националистический альбом получился у «Ода Релікта» – вопрос неоднозначный, но в таланте и смелости его автору не откажешь. В отрыве от идеологии (которая в тексте буклета изложена слишком уж «по-голливудски», здесь и «кровавая гэбня», и «Антихрист», воины УПА также представлены борцами за мир во всем мире и равенство наций, в число которых вырезаемые то тут то там поляки, евреи и сами украинцы, не готовые вступать в ряды лесных братьев, видимо, изначально не входили) получился очень сильный, образный и обошедшийся без излишнего пафоса, взамен которого на первый план выставлена героика, драматизм и подлинный антураж тех событий, альбом.

www.oleghkolyada.com

Ода Релікта ‎– УПА

upa

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Old Captain ‎– OCS, 2012

 

1.Willow & Arrow-Wood (Lyrics &Voice – While Angels Watch) (3:00)

2. Pantheon Of Glory   (2:28)

3. Into The Woods Whence Mouth-Organ Heard (1:13)

4. Triumph Of Ukrainian Insurgent Army (2:41)

5. Unvanquished Knights (Feat. Furvus) (3:01)

6. From Dreams Into Ranks (Feat.:Golgatha:) (2:55     )

7. Parakleisis (Composed by Dissonant Elephant & Lonsai Maïkov) (3:19)

8. Born In The Great Hour (3:10)

9. Under-Aged Veteran (Gone) (Lyrics & Voice – Gnomonclast, Luftwaffe) (3:44)

10. Stray Souls (Composed by Our God Weeps) (5:57)

11. Martirologue (2:33)

12. Black Forest (3:43)

13. Mnohaya Lita (1:41)

 

У каждого своя правда. Правда, проходящая красной нитью через все сложные хитросплетения и искажения истории, которую пишут, как правило, победители. Соглашаться с этой правдой или нет – личное дело каждого. Деятельность Украинской Повстанческой Армии (УПА), в «союзное» время получала, по понятным причинам, однозначно негативную оценку, да и сейчас изрядно бередит общественность, вызывая громогласные споры и бесконечные ревизии минувших событий, в водовороте которых до сих пор трудно разделить противостоящие стороны на «правых» и «виноватых», ибо в хаосе первой половины двадцатого века все успели натворить и кровавых грехов, и великих подвигов, следуя своей Правде. Смело бросая вызов политкорректности (и, видимо, тем «москалям», для которых даже обложка диска станет красной тряпкой, брошенной в лицо), Олег Коляда создал альбом, посвященный семидесятилетнему юбилею этой военной организации, воздавая дань уважения тем, кого он искренне считает защитниками своей Родины от «красной» и «фашистской» агрессии. На этом факте и остановимся, не вдаваясь в политику и национальные вопросы – просто теперь слушатель точно предупрежден и может сам решать, стоит ли ему слушать этот диск или нет.

Не испытывая особенного восторга от выбранной темы, замечу, что слушать «УПА» все-таки стоит. Хотя бы для того, чтобы в полной мере понять культурный, исторический, духовный и религиозный контекст украинского национализма. Олег Коляда в рамках «Ода Релікта», как правило, выступает в качестве ревизора истории, извлекая из человеческой памяти образы и звуковые «реликты», не просто помогающие прочувствовать тот временной пласт, о котором идет речь – они и есть то время, его беспокойное эхо. «Полевые записи», использованные на диске, сделаны в тех местах, где происходили боевые действия с участием этой армии. Здесь голосами птиц и шумом ветра наполнены лесные чащи, здесь на привале бойцы развлекают себя игрой на губной гармошке, кобзе и флейте, рядом с которыми в предвкушении битвы лязгает затвор винтовки и звучит голос Степана Бандеры, записанный, впрочем, уже в те годы, когда история УПА закончилась поражением. «Мирные» звуки сменяются грохотом сражений, вновь прокатившихся по этой земле с помощью участников клубов исторической реконструкции. Но боевые действия играют не самую главную роль – на ее место претендует то, что можно назвать «голосом народа»: духовные гимны (в том числе и «Боже Великий и Единый», который в Галиции исполняли в качестве национального гимна Украины), церковные литургии и фольклорные песни, марши легионеров, сопровождающие ритуальные процессии, характер которых меняется от героического величия «Triumph Of Ukrainian Insurgent Army» до трагизма «Stray Souls». Эти две композиции, созданные «сторонними» авторами (среди которых можно заметить звезд не первого эшелона, но вполне уверенных «середняков», способных иногда и уделать эстетствующих «ветеранов») – едва ли не лучшее, что случилось в рамках мартиал сцены за последнее время. В первом случае за мощнейший саундтрек, под который перед глазами встают картины сражения и сердце учащенно колотиться в груди, стоит благодарить композитора Олега Разумовского, а во втором случае похвалы удостоится Янош Мадура из «Our God Weeps». Вообще же финал альбома, предстающий в трагических оттенках, способен вызвать эмоции у многих, даже у тех, кто к самой идее восхваления УПА относится с агрессией. Из «иноземных» гостей стоит также отметить «Dissonant Elephant» и «Lonsai Maïkov», выдавших модный ныне милитари-поп на французском языке, участников «:Golgatha:» с вариацией на тему гимна украинских стрелков и «Furvus» с их католической средневековой музыкой.

Патриотический или радикально-националистический альбом получился у «Ода Релікта» – вопрос неоднозначный, но в таланте и смелости его автору не откажешь. В отрыве от идеологии (которая в тексте буклета изложена слишком уж «по-голливудски», здесь и «кровавая гэбня», и «Антихрист», воины УПА также представлены борцами за мир во всем мире и равенство наций, в число которых вырезаемые то тут то там поляки, евреи и сами украинцы, не готовые вступать в ряды лесных братьев, видимо, изначально не входили) получился очень сильный, образный и обошедшийся без излишнего пафоса, взамен которого на первый план выставлена героика, драматизм и подлинный антураж тех событий, альбом.

 

www.oleghkolyada.com

Order Of Victory – Nemo Oblivioni Tradita Est, Nihil Oblivioni Ttradita Est

Order of Victory
Casus Belli Musica, 2013

1. Молитва (пролог)
2. Рабочий
3. Колыбельная для ангелов
4. Кровь погибшего лета и горькие слезы земли
5. Белый танец смерти
6. Артобстрел
7. Цитадель
8. Надежда (эпилог)

     Мартиал – сложный жанр, прежде всего из-за идеологической зашоренности своих наиболее известных и радикальных представителей, которые никак не могут выбраться из одних и тех же тем, инспирированных драматическими и неоднозначными моментами Истории, и не забывают поставить во главу угла именно свою правду, зиждущуюся на мало актуальной в наши дни философии, разметавшей по Европе целые страны в кровавом угаре. Русские музыканты, выбравшие для себя этот жанр, должны преодолеть сопротивление и неприязнь иностранных «звезд» и «кумиров», которые будут смотреть на нашу правду свысока – но эта правда должна быть услышана, чтобы наши исполнители потом не писали длинные манифесты о роли идеологии в их творчестве, отнекиваясь от имперских и национальных образов, и заверяя всех в своей лояльности. Правда «Ордена Победы», нового проекта авторов электронного «Cold Design», заключается в уважении и гордости, который должен вызывать подвиг русского солдата, о роли которого как-то не особенно принято распространятся. Впрочем, сейчас речь не о западных людях  – сейчас речь прежде все о нас, потомках тех, кто оставил свои жизни на войне, кто не сдался, кто заслужил уважение даже у своих врагов и кто достоин вечной памяти. Так что «Nemo Oblivioni Tradita Est, Nihil Oblivioni Ttradita Est» – альбом на сто процентов русский и патриотический, и воспринимать его нужно именно в этом ключе, нравится это кому-то или нет.

     Закончив с долгой вводной частью (которая вообще грозила быть бесконечной, ибо нам сейчас, по прошествии десятилетий, все еще есть, что сказать, и есть, что услышать), перейду к музыкальной составляющей альбома. Здесь восемь треков слились в один маршрут на карте Истории. Начало альбом берет в событиях Первой Мировой (о ней музыканты рассказывают словами Николая Гумилева), проходит через гражданскую войну, советско-польскую, захватывает противостояние с Японией, боевые действия с Финляндией и приводит в итоге под стены Сталинграда, где Вторая Мировая Война кардинальным образом изменила свой ход. И все это подано глазами простых солдат  – через нервное напряжение маршевых ритмов, через грохот артобстрелов, через военную и историческую хронику, которая беспощадна в своей прямой причастности к происходящим событиям. О «Cold Design» постоянно напоминает электронная прямолинейность, у меня деяния этого дуэта в рамках «Order Of Victory» несколько раз вызывали сильное желание отойти от термина «мартиал» и записать эту музыку в разряд «folk ambient», но музыканты, уверенно выводя альбом на тропу войны, это желание перебили грозной канонадой и суровым минимализмом оркестровок. Я допускаю, что некоторые слушатели воспримут  музыку этого проекта так нечто «пока еще» наивное, и, потыкав пальцами в «Von Thronstahl» и «Triarii», посоветуют поучиться – я и сам «охотно» покритикую странную обработку вокала (нет, честно, почему нельзя было оставить «чистый» голос?). Но вот только вряд ли песни «гламурных наци» и их эпигонов смогут пробить на эмоции простого русского человека, далекого, может быть, от этой музыки, так же, как простой текст «Колыбельной для ангелов», рассказывающей о том, как погибали русские военнопленные в польских лагерях смерти. Они не заслужили своего памятника, а вот поляки буквально выпросили себе мемориал Катынь. И это, как и все, о чем говорится здесь, находится где-то глубоко в родовой памяти, в душе, которая, как известно, является потемками для чужих людей, но хранилища которой нужно периодически ревизировать, чтобы не было стыдно перед родными, близкими и теми, кого ты совсем не знал, но чья кровь течет в твоих жилах, продолжая извечный цикл жизни.

       Передав ужас артиллерийской канонады и бессмысленность японской кампании, «Order Of Victory» завершают альбом осознанием подвига Сталинграда, «закрывая» первую половину двадцатого века. Наверное, должно быть продолжение, и оно, как подсказывают события, будет более горьким и трагическим: было бы логично воздать дань уважения следующим поколения павших, вспомнив и об Афганистане, и о Чечне. Задел, тем не менее, положен, и это не может не радовать. «Nemo Oblivioni Tradita Est, Nihil Oblivioni Ttradita Est» стал первым русским мартиал альбомом, чьи авторы выбрали довольно спорную форму, но в полной мере раскрыли столь важную тему, достойного любого, в том числе и самого широкого, освящения.

www.casusbellimusica.com

Ierophania & Fanum ‎– Escort Of Endless Summer


Radiodrone Records – RD-09, 2012

1. Echo Of Names (2:00)       
2. Escort Of Endless Summer (5:03)   
3.  Wormwood Star (7:00)     
4.  Catharsis (5:26)     
5.  Medea (5:10)        
5.  Ichthys (13:52)

    

      Сакрализация Апокалипсиса, постоянное ожидание Конца Времен в какой-то точке пространства и времени и полная уверенность, появляющаяся при беглом взгляде на окружающую действительность, что Конец уже наступил и никто, кроме избранных, этого не заметил – на протяжении веков это было неотъемлемой частью духовной истории человечества. Когда рушились империи, люди понимали, что будущего нет. Оно, однако, наступало, выкидывая наследников прошлого из цикла бытия. Когда армии, верившие в то, что с ними Бог и высшие идеалы, проигрывали битвы и молча шли домой по выжженной земле, будущее казалось странной, ненужной абстракцией, к которой предстояло долго и мучительно адаптироваться – а те, кто не смог этого сделать, замирали в небытие, распыляя остатки гордости осколками разбитых символов, тенями выдуманного величия и призывами низвергнутой идеологии.

      «Ierophania» и «Fanum» на своем совместном альбоме исследуют вопрос Сакрализации Апокалипсиса, вспоминая многое и многих: на перекрестке интересов музыкантов, там, где сплавляются воедино глубокий мистический drone ambient москвича и шумный, лязгающий и стонущий industrial ростовчан, можно заметить экзотические мотивы, замкнутые гитарные партии, гулкий трип-хоповый ритм, церковные литургии. Поток звуков очень плотен и насыщен событиями, в нем превалируют темные, зацикленные петли, столкновения металлических предметов и звуки разрушения, подвальное эхо и акустика храмов, и все вместе это становится неплохим подспорьем для вашей фантазии, которую подхлестнут прочитанные стихи. Декламируемые строчки «Конвоя Бесконечного Лета» помогут вспомнить о полях сражений и проигранных метафизических боях двадцатого века, строки «Звезды Полынь» и «Медеи», содержат экскурс в Древнюю Грецию, здесь можно услышать и о циклопе Полифеме, ослепленном Одиссеем, и о колхидской царице, принесшей своих детей в жертву. Отсылки к античности не кажутся странными – колыбель европейской цивилизации казалась своим жителям незыблемой и вечной, и ее падение, возможно, и было первым Апокалипсисом, пережитым человечеством и породившим извечный страх в душах последующих поколений. И приемником павших Греции и Рима сами авторы видят, как можно решить, слушая «Ichthys», цивилизацию христианскую, начинавшую свой жизненный цикл в  катакомбах, где горстка адептов молилась и твердо верила, что Конец Времен близок, его стоит ждать буквально на днях, отчего возведение Апокалипсиса в священный статус вошло в свою итоговую фазу, последствия чего мы наблюдаем в наши дни, энергично приближая это грядущее событие своими поступками.

      Стоит заметить, что тексты альбома цитируются с узнаваемыми интонациями, в качестве «оригинала» угадывается Егор Летов и масса его фанатов (из стилистически близких исполнителей можно вспомнить «Ritual Front»), находивших глобальный символизм в протестных трипах «Гражданской обороны», поданных с нервно-истеричной интонацией. «Звезда Полынь», к слову сказать, могла бы быть неплохо исполнена «Majdanek Waltz», текст и декадентская эстетика вполне в их духе, надо только сменить лязг затачиваемых лезвий на звуки баяна, отчаянно мрачный, пробирающий до мурашек гул можно оставить.

     Хороший альбом, с оригинальной концепцией, погружающий в метафизические и социальные глубины бытия, о которых порой совсем не лишне бывает задуматься.

http://radiodrone-records.com

Von Thronstahl / The Days Of The Trumpet Call – Pessoa / Cioran


Infinite Fog Productions – IF-06, 2010

1. The Days Of The Trumpet Call – Das Ewige Begräbnis (3:50)       
2. The Days Of The Trumpet Call – Rendez Vous (4:06)        
3. The Days Of The Trumpet Call – Viriato (2:57)      
4. The Days Of The Trumpet Call – Nevoeiro (2:22)  
5. Von Thronstahl – The Musicians Of Our Time (4:28)         
6. Von Thronstahl – Flut, Trance, Traum, Nacht (4:52)          
7. Von Thronstahl – Interregnum (3:18)          
8. Von Thronstahl – O Quinto Império (3:12)
9. Von Thronstahl – O Encoberto / The Concealed (3:32)      
10. Von Thronstahl –   O Encoberto / The Hidden One (3:28)           
11. Von Thronstahl –   The Whole Great World In Flames (4:57)       
12. Von Thronstahl –   The Death Of The Trumpet (2:30)      
13. Von Thronstahl –   L'Amour De La Solitude (4:11)

     Переиздание сплита культовой в определенных кругах (и «почитаемой» дико пафосной и позерской в других кругах ) немецкой группы «Von Thronstahl» и проекта одного из ее участников, Раймонда П., который решил «удвоить КПД» путем создания «The Days Of The Trumpet Call». Истоки вдохновения – творчество португальского поэта Фернанду Песоа и румынского философа Эмиля Чорана, людей, чье творчество хорошо известно самым широким слоям культурной части населения, их книги переводились и в нашей стране. Впрочем, цитируя строки стихотворений (на немецком языке и языке оригинала) и выдержки из эссе, музыканты, известные своей творческой и гражданской позицией, не забывают и о близости, пусть и духовной, этих мыслителей к авторитарным и националистическим движениям и режимам Европы, которая, как это принято у адептов неофолка и мартиала, уже почти мертва, но еще может воспрянуть птицей Феникс.

     Открывает диск Раймонд, выставив в авангарде четыре композиции. Две из них, «Das Ewige Begräbnis» и «Viriato» – минорный неофолк, красивые и грустные мелодии, сыгранные на гитаре под раскаты колокола, разбивающего густые облака оркестровой трагичности.  Перемежающие их треки, «Rendez Vous» и «Nevoeiro», более близки к стилистике «основного места работы» композитора, представляя собой будоражащие и пафосные эпики, где возвышенная неоклассика насильно двигается вперед на поля сражений под маршевые ритмы, крики солдат и сковывающую нервозность монотонной лирики. Ярко и проникновенно. «Von Thronstahl» начинают откровенно мудрить, пускаясь в музыкальные странности. Еще гремят пушки и барабаны, еще кафедральной мощью обрушиваются хоралы, еще звучит эхо оперных арий среди пустых залов, разгромленных захватившими Европу дикарями – но музыканты постепенно сдвигаются от героико-патетического настроя «Flut, Trance, Traum, Nacht» в сторону чистого эксперимента, погружая стихи и прозу в странные лабиринты записей, сделанных на улицах или в разгар праздника, в сумрачный эмбиент, дополненный нервно гудящими трубами и дребезжанием пианино. Голоса искажены, многие звуки (ближе к концу) перевернуты, и в этой сломанном калейдоскопе с трудом, но можно расслышать и мелодии Астора Пиацоллы, и мотивы песни Роя Орбисона «Crying», которую в свое время переделал «под себя» Дэвид Линч, создав самый впечатляющий момент фильма «Малхолланд Драйв», и что-то еще, что сложно распознать, но легко прочувствовать в тихие, безрадостные моменты, когда пафос сменяется горечью.

      Слишком мало «The Days Of The Trumpet Call» (этот проект понравился все-таки больше), но это, наверное, единственная серьезная претензия.  «Von Thronstahl» эксперименты идут порой даже больше, чем более привычный «гламурный фашизм» и культурные штампы.

http://infinitefog.ru