Milanku ‎– Pris A La Gorge

Milanku

GSP ‎– GSP 29, 2014

 

1. La Chute

2. L’inclination

3. Inhibition

4. Antigone

5. La Nausee

6. Dopamine

7. Hypomanie

8. Antigone

 

Канадская четверка «Milanku» играет музыку грозную, порой очень депрессивную и даже отчаянную, но при этом завораживающую красивую и зачастую осветленную надеждой. Звучание их нового альбома «PrisALaGorge» упорно вызывает какие-то определенные урбанистические образы: нависающая бетонная тяжесть теней небоскребов и безлико-стандартных построек, серый, пыльный цвет солнца, суета, безразличие занятых только своими текущими проблема людей и прочее. При этом сложно не заметить, с каким упорством пробиваются сквозь асфальт редкие городские цветы, являющиеся безукоризненным символом силы жизни и той самой надежды. Языковой барьер («Milanku» поют на французском) не дает мне права судить, схоже ли мое ощущение от музыки квебекских рокеров с их идеями, но тем ценнее то впечатление, которое производит их музыка – а она его, безусловно, производит. Названная самими музыкантами «posthardcore», она представляет собой гармоничное сочетание нескольких жанров тяжелой музыки, ее настроение все время перемещается между щемящей душу лиричностью пост-рока с его плавными, переливающимися тремоло и гипнотического шугейза, взрываясь напористыми дэтовыми гитарами, буквально вырывающими ответную эмоциональную реакцию вместе с агрессивным, безысходным криком вокалиста. Композиции строятся по единому принципу, скользя по чувственной шкале от умиротворенно-тревожной (это надо услышать и почувствовать) тишины до яростных взрывов, предназначенных, впрочем, скорее для катарсиса и переосмысления каких-то жизненных моментов, нежели для обычного сотрясения хаера. Впрочем, присутствующая в каждом треке схема не делает альбом однообразным, напротив, канадцы для каждого фрагмента находят кучу интересных фишек, играют полутонами эмоций, усиливают или понижают напряжение, сгущают атмосферу, делая ее невыносимо-плотной или, напротив,  уходят в блаженную атмосферность, от, которой, впрочем, уже интуитивно никаких положительных настроек не ждешь. За идеалами, на которые «Milanku» определенно равняются, далеко ходить не нужно, достаточно вспомнить японцев «Mono» и их ранние работы, но, согласитесь, это очень достойный ориентир. Сильный релиз.

 

 

http://gsp-music.com

Advertisements

Daughter ‎– If You Leave

daugher

1. Winter (4:43)

2. Smother (4:02)

3. Youth (4:13)

4. Still (3:33)

5. Lifeforms (5:35)

6. Tomorrow (4:41)

7. Human (3:32)

8. Touch (4:26)

9. Amsterdam (4:03)

10. Shallows (6:54)

 

Подготовив неплохой плацдарм двумя успешными EP, британское инди-рок трио «Daughter» (куда, помимо, собственно, «дочери» Елены Тонра, входят два «сына», Игорь Хайфели и Реми Агилелла) представило в этом году на суд публики свой дебютный альбом «If You Leave» – и она, публика, эту пластинку приняла очень хорошо. В конце концов, не знаю почему, но эта схема – девичий дремотно-мечтательный вокал, ритм-гитара и всякие «примочки», превращающие гитарные слои в заряженные эхом и тревожным гулом пост-роковые и шугейзовые миражи, минималистическая линия ударных – срабатывает в большинстве случаев, а уж если добавить в эту музыку щепочку исповедальной грусти и томной меланхолии, позволяющей и делиться мечтами, и тосковать о любви, так вообще все получается выше всяких похвал. У «Daughter» как раз так все и получилось. Десять песен альбома – это десять историй, услышанных и рассказанных по разным поводам, а может быть, и вообще без них, но рассказанных с душой, с дрожью в голосе, с той легкой обезоруживающей наивностью и напряженной тоской, которая заставляет слушателя сопереживать и вслушиваться в поток слов и мыслей Елены. Голос ее – нечто среднее между голосом Бьорк, избавившейся от своего северного акцента, и вокалом Элизабет Фрейзер из «Cocteau Twins», и если первое сравнение – лишь узнаваемый ориентир, то с последним коллективом «Daughter» роднит не только лейбл «4AD», но и некая преемственность идей, причем вместо раскрученной «поздней» этериальности культового коллектива, британская молодежь явно предпочитает раннюю постпанковскую шумность и экспрессию «классиков». По-крайней мере, почти что в каждой песне «If You Leave» (за исключением, быть может, «Human», выделяющейся из общей канвы альбома своей ориентацией на гаражный рок) наступает важный с точки зрения эмоций момент, когда хрупкая мозаика слов, утопленная в дымчатых гитарных переливах, разбивается тревожным грохочущим ритмом и теряется в вибрирующем гуле гитарных тремоло и скрежещущих отголосках нойз-рока, за которыми, как правило, следует обездвиживающая и звенящая гитарным перебором пустующая тишина, в которой голос Елены звучит очень искренне. Честное слово, когда она поет заглавную строчку «If You Leave…» в припеве «Shallows», ее, Елену, просто хочется обнять, приласкать и утешить. Подобные эмоции вызывает и маленький шедевр «Still», доказывающий, что группа умеет писать грамотные и уверенные хиты, способные приклеить палец к кнопке «repeat» на проигрывателе. Остальные песни тоже хороши и не вызывают желания делить трек-лист альбома на две кучки, «нравится – не нравится», в этом плане дебют «Daughter» выглядит очень цельной и продуманной работой со своей особенной атмосферой, которую еще долго хочется смаковать, перебирая на языке наиболее запавшие в душу (то есть, практически все) фразы, куплеты и припевы. Отличный альбом.

SOYUZ MUSIC- new logo

http://soyuz-music.ru

Aidan Baker – Already Drowning

baker

Gizeh records, 2013

 

1. Already Drowning (Clara Engel) (8:47)

2. 30 Days/30 Nights (Jessica Bailiff) (8:55)

3. Mélusine (Valérie Niederoest & Maude Oswald) (6:04)

4. Mein Zwilling, Mein Verlorener (Joanna Kupnicka) (6:09)

5. Tout Juste Sous La Surface, Je Guette (Geneviève Castrée) (7:59)

6. Ice (Liz Hysen) (10:58)

7. Lorelei (Carla Bozulich) (6:03)

 

С нескрываемым удивлением и радостным предвкушением интересного времяпрепровождения каменный бородач достает из своих сетей русалку – но даже этот «везунчик» наверняка позавидовал бы канадскому музыканту и поэту Эйдану Бейкеру, в чьи «сети» этих прекрасных морских обитательниц попалось гораздо больше. В каждой композиции нового альбома гениального трудоголика мы слышим голоса – голоса русалок, морских нимф, сирен и прочих загадочных существ из глубин. А как же иначе, ведь именно им «Already Drowning», олицетворяющий возвращение Бейкера к морской тематике, и посвящен. В компании поющих девушек (и не только поющих, например, Лия Букарефф, супруга музыканта, тоже приняла участие в записи, сыграв  на аккордеоне в «Mein Zwilling, Mein Verlorener») Эйдан уверенно продвигает свое творчество к более понятным, песенным формам. Дремотная меланхолия гитарного гула, пульсации пленочного ритма и интровертный шепот самого музыканта и поэта теперь трансформируются в микс из менее андеграундных жанров, о которых уже могут легко говорить критики более массовых, но не лишенных некоторого хипстерского снобизма изданий. Заплыв начинается с заглавной вещи «Already Drowning», стилистически близкой к dark funeral jazz, с тем уточнением, что из плодов усилий тех же «Bohren & der Club of Gore» Эйдан берет лишь заторможенную ритмику. Настроение его трека гораздо менее склонно к чернухе, вокал Клары Энгель плывет на мягких волнах неторопливых джазовых импровизаций. В «30 Days/30 Nights» голоса уже не плывут, а тонут, медленно растворяясь в замкнутом пространстве шугейза и тоскливого пост-рока, активно сдобренного солидным оркестровым бэкграундом. Волны этого трека переливаются в «Mélusine», где основной упор делается на обилии перкуссии. Спетая на немецком «Mein Zwilling, Mein Verlorener» – неожиданно затесавшийся сюда достойный образчик романтического неофолка, выдающий в Бейкере талант опытного стилизатора. Скажу даже, что эта песня напомнила что-то из ранних «Orplid». Французская же «Tout Juste Sous La Surface, Je Guette» – яркий пример сонно-дремучего dreampop. Женевьев Кастри, нежно бормоча текст, словно пытается заснуть, а когда ее неожиданно тревожат, выходит из себя, а заодно и выводит из равновесия музыку, падающую в шумный гитарный перегруз. Несмотря на название, от «Ice» не веет холодом – точнее, ее холод напомнит не о ледяных пустынях, куда даже русалкам заказан путь, а о кусочках льда, медленно тающих в стакане. Ночная и меланхоличная джазовая импровизация, украшенная типичными Бейкеровскими шумами и эффектами. И, наконец, «Lorelei», в которой голос речной девы Рейна множится в хрустальном зеркале реки, достигая немного психоделического эффекта, который всячески подчеркивает абстрактная музыка. Наверное, можно вспомнить о вокальных импровизациях Мередит Монк, слушая этот трек.

Отличный альбом, может быть, рассчитанный на несколько иную аудиторию, чем та, что привыкла видеть в Бейкере эмбиентного гения и участника буйной думовой «Nadja». Русалки тут напели, что Эйдан уже наигрался с дроновой статикой и гитарными перевертышами, но все еще не растерял силы и обаяния своей музыки. А значит, «Already Drowning» обречен на внимание слушателей.

 

www.gizehrecords.com